Biimrock

People  always  pointing  at  my  work  and  ask:  “What  do  you  want  to  express?”  Then  I  had  no  choice  but  try  to  explain  myself  in  a  nearly  confused  manner.  At  the  beginning  I  considered  myself  ineloquent,  but  gradually  I  realized  that  I  am  actually  not  using  painting  as  a  channel  to  “express”,  but  more  like  to  “keep  silence”.  It  is  a  state  of  “to  myself”.  Every  time  when  I  judge  my  own  art,  the  one  and  the  only  function  I  can  see,  is  to  find  my  own  salvation.  So  my  work  may  not  be  able  to  bear  any  social  responsibility,  but  must  be  branded  with  my  ultimate  uninteresting.

I  was  admitted  by  Tianjin  Academy  of  Fine  Arts  in  2002,  from  that  year  on,  I  start  to  study  art  formally.  During  my  days  in  college,  I  believed  a  saying,  “Keep  painting,  you  will  find  your  gain.  Never  give  up,  you  will  see  the  hope.  (Yan  Ping)”  So  when  I  look  back  my  college  years,  seems  all  I  have  done  is  to  paint.  I  painted  so  many  pieces  and  was  full  of  passion  at  that  time.  Maybe  it  was  stupid  but  it  provided  me  essential  emotional  materials  for  the  future  creations.  

After  graduated  from  collage,  I  spent  two  years  preparing  graduate  study  entrance  exam,  and  wandering  around.  During  that  period  I  seldom  painted  anything.  Suffered  the  revision  for  the  exam,  I  felt  my  willpower  was  strengthened  significantly.  What’s  more,  a  subtle  but  deep  emotion  starts  to  evolve  in  my  heart.

In  pursuing  art,  I  was  just  like  a  monk,  who  knows  nothing  but  keep  chanting  in  the  temple  when  I  was  in  college  and  then  preparing  graduate  study.  It  is  my  graduate  study  really  opened  my  eyes.  While  adjusting  myself  continuously,  I  become  more  tolerating,  open  and  flexible.  All  my  skills,  emotions  and  thoughts  collaborate  perfectly  and  gradually  formed  a  unique  pattern.

Along  the  way,  I  made  friends  with  many  wonderful  artists.  Although  their  style,  quality  and  thought  may  diverse,  I  see  them  holding  a  same  “power”.  This  power  is  innate,  but  seems  also  can  be  acquired  by  training.  I  don’t  know  how  to  describe  it,  but  it  is  just  there.  I  believe  that  power  is  critical  for  every  artist  long  time  ago.  Then  I  found  that  the  thing  I  value  so  much  has  a  name,  which  is  called  feelings.

My  friend  Jie  clearly  revealed  the  meaning  of  feelings  to  me,  that  is,  thought,  will,  emotion  and  virtue.  I  think  he  is  damn  right.  No  matter  the  social  status  and  nature  character,  if  one  holds  his  feelings  to  art,  he  is  respectful  as  an  artist.

My  future  might  be  either  bright  or  difficult.  All  I  want  is  to  have  a  prosaic  mind,  keep  painting,  while  still  holding  clear  and  determined  feelings.  May  I  keep  going  as  an  artist  with  both  principles  and  an  open  mind.

I  hereby  thank  all  my  teachers,  friends  and  my  family  who  supported  me,  thank  Line  Gallery.

It  is  good  that  things  are  as  usual…